Zens Teatime: Un Showroom que Combina la Estética Oriental con la Experiencia del Té

Un Espacio Poético para Conectar con la Naturaleza y la Tradición

Zens es una marca originaria del este que promueve la vida poética en todo el mundo. Desde el concepto de la marca, el diseñador Jiayao Huang trae la estética natural del este a aquellos que anhelan un enfoque de vida y de sí mismos. En cuanto a la función, el diseñador y la parte contratante han llegado a un consenso: la exhibición de los productos se integra con la atmósfera dimensional y la escena que son consistentes con el concepto de los productos para brindar una experiencia inmersiva a los visitantes que pueden usar los productos libremente a su antojo.

El diseño de este showroom se basa en elementos extraídos de la arquitectura oriental. Presenta espacios para beber té que pueden despertar la conexión emocional de las personas mediante el uso de materiales naturales, secuencias espaciales, luz y sombra. Los visitantes pueden experimentar los productos de Zens sentándose a descansar y beber té. Todo el diseño transmite el concepto de la marca: un estilo de vida poético, valores sostenibles, añadiendo elementos modernos mientras se preservan las tradiciones para mantener la diversidad cultural.

La realización de este diseño utiliza tecnología de vanguardia. Se aplica hierro cuadrado caliente para establecer la estructura principal. El poste de bambú de color primario después del tratamiento especial se utiliza como material para la pared. Se utilizan componentes que se pueden ensamblar e insertar para las conexiones activas de los nueve mil postes de bambú prehechos y la estructura metálica. Todos los materiales se pueden reciclar para facilitar la reconstrucción en otro lugar después del desmontaje.

El diseñador Jiayao Huang trabajó en colaboración con Daifei CHE, Wang LEI, Qiulong YE y Wenwei CAI para llevar a cabo este proyecto. Juntos, superaron varios desafíos creativos, técnicos e investigativos para lograr un diseño único y excepcional.

El diseñador espera proporcionar un espacio abierto y accesible para que los visitantes entren, observen y se sienten libremente. También pueden interactuar con los transeúntes a través del marco de visualización. Los símbolos arquitectónicos con el sentido del este llevan a las personas a la escena poética. Los materiales cálidos y naturales se convierten en la nota relajada del espacio. Mientras que la luz y la sombra suaves y realistas realzan el sentido de espíritu en el espacio.

Este proyecto comenzó su diseño en Guangzhou, China en octubre de 2018. Se completó con la instalación en París, Francia en enero de 2019 y se exhibió durante tres días en MAISON & OBJET PARIS. Después de eso, se exhibió en muchos otros países y regiones.

Para resaltar las exhibiciones y la naturaleza del diseño, el diseñador no agregó excesivas decoraciones. En su lugar, se preservó tanto como fue posible el color original, la textura y la forma de los materiales. Con la luz delicadamente diseñada, se presentan la textura de la superficie única y el efecto de iluminación, lo que añade emociones al espacio.

Este diseño fue galardonado con el premio Golden en la categoría de Interior Space, Retail and Exhibition Design en 2020. Los premios Golden A' Design se otorgan a creaciones maravillosas, destacadas y vanguardistas que reflejan el genio y la sabiduría del diseñador. Son productos venerados e ideas brillantes que avanzan en el arte, la ciencia, el diseño y la tecnología, encarnando una excelencia extraordinaria e impactando significativamente al mundo con sus características deseables.